Funhuset til WAP har steinvannsarmaturer som drysser vann fra brystene. Det er rumpeformede veggarmaturer som spretter når du går forbi. Mens Cardi B og Megan Thee Hingst danser rundt herskapshuset i glamorøse stykker og matchende oppdateringer, innser de raskt at selve huset er sjarmert med magi, tigre og geparder.
Cardi B synger sin sensualitet og synger. Jeg sa sertifisert freak, syv dager i uken/Wet-ass fitte, gjør det uttrekksspillet svakt. Resten av videoen blinker frem og tilbake mellom scener av Cardi og Megan som serenaderer hverandre i en snakepit, harmoniserer i et morsomt rom og fremfører solodanser i sine individuelle lairer, før de får selskap av andre kvinner som er unapologetically seg selv. WAP er et tegn på kvinnelig empowerment.
Både Cardi og Megan er kraftverk for kvinnelig seksualitet, uavhengighet og dominans. I en mannsdominert sjanger som ofte blir kritisert for kvinnefiendtlig ordspill mot kvinner, har de to rapperne aldri vendt tilbake fra å ta tilbake historien om femininitet i hip-hop. Og i en tid da svarte kvinner har tatt seg til sosiale medier for å ta til orde for deres beskyttelse og støtte, mens de soler seg i mørket, kunne ikke musikkvideoen være mer betimelig.
Sangens intro er bygget opp rundt et utvalg fra Frank Skis Det er noen horer i dette huset, og undersøker oss effektivt for hva som kommer i videoen, hvor vi ble tatt med på en tur gjennom et herskapshus fullt av kvinner som demonstrerer sin seksuelle dyktighet, med uovertruffen tillit. Husoppsettet er homogent med Amsterdams Red Light District, hvor sexarbeidere danser foran vinduer for å tiltrekke potensielle kunder. Slitsomme dansetrinn og OL-verdige splittelser-som krever knær av stål og fleksibilitet uten sidestykke-hyller stripklubbene der de stammer. Kjønnstereotyper demonteres i det aller første verset, da Cardi synger, jeg lager ikke mat, jeg rengjør ikke/Men la meg fortelle deg hvordan jeg fikk denne ringen, og skapte ikke plass til den stereotype underdanige, bo-hjemme kones skikkelse.
Går i fotsporene til ikoniske sexpositive kvinnelige rappere som Trina, Lil Kim og Khia, spruter Cardi og Megan rundt i et vannbasseng (som vi kan anta er symbolikk for ... yup) og beskriver i detalj hvilken natt i sengen med dem kan være som. Gjennom kinkige, selvsikre tekster eier duoen sin seksualitet og skinner lys over andre fremtredende sexsymboler og kvinnelige musikere, inkludert Normani, Rosalía, Mulatto, Sukihana, Rubi Rose og Kylie Jenner.
WAP er et tegn på kvinnelig empowerment.
Sangen og videoen ble en umiddelbar suksess. WAP debuterte på nr. 1 på US Spotify og nr. 6 på Global Spotify med henholdsvis 2,34 millioner og 3,75 millioner strømmer. Det også debuterte på nr. 1 på amerikansk Apple Music. Selve musikkvideoen fikk over 26 millioner visninger i løpet av de første 24 timene på YouTube, noe som gjorde den til den største debuten for en helt kvinnelig samarbeid på plattformen. Og alle som var på Twitter Friday vet at WAP er alt noen kan snakke om.
Til tross for den overveldende suksessen til sangen, ble den også møtt med kritikk. Politiske kandidater som US House -kandidat Angela Stanton King og tidligere kongresskandidat DeAnna Lorraine følte at musikkvideo -meldingen fremmet aborterte babyer og organhøsting mens du satte hele det kvinnelige kjønnet tilbake med 100 år. En politiker, James P. Bradley , gikk så langt for å hevde at Cardi B & amp; Megan Thee Hingst er det som skjer når barn blir oppdratt uten Gud og uten en sterk farsfigur, en ekstremt kontroversiell uttalelse, spesielt gitt at Megans far døde da hun var 15.
Disse latterlige kritikkene viser nok en gang at sex bare er et tabuuttrykk i musikk når kvinner - spesielt fargerike kvinner - utforsker det. Kjærlighetsskaping, sex, jævla eller hva du kan kalle det, er ikke et nytt tema innen musikk. Faktisk var mange av Americas største hits hits fra Lynyrd Skynyrd, George Michael, Pearl Jam og andre mannlige artister som utforsket sex og narkotika i tekstene sine. Så hvorfor hører vi bare kritikk som dette når artister som Cardi og Megan gjør det?
Det er vanlig at kvinner i musikk blir offer for kritikk når de lager noe som er knyttet til kvinnen deres, og svarte kvinnelige artister i hip-hop blir ofte degradert og hyperseksualisert for ytringsfriheten. I en Harpers Bazaar artikkel om kvinner i raps -forhold til misogynoir, sier skribent Taylor Crumpton, Misogyny er institusjonell undertrykkelse av kvinner generelt, men misogynoir er dehumanisering av svarte kvinner som videreføres gjennom individuell, samfunnsmessig og kulturell vold mot svarte kvinner. Selv om noen synes WAP-videoens eksplisitte natur er avskyelig og skadelig for svart kvinne, er selve munken at svarte kvinner har liten eller ingen kontroll over hvordan samfunnet ser på oss, med eller uten Cardi og Megans collab. Voksendannelse begynner så tidlig som før vi var tenåringer, stereotyper så langt tilbake som kolonisering er uunngåelige, og fatfobi er sterkt forankret i hvordan samfunnet oppfatter svarte kvinnekropper. Svarte kvinner rister på rumpa og beskriver sitt sexliv i musikk er ikke det som setter svarte kvinner tilbake; det er menneskene som rettferdiggjør skade mot oss på grunn av disse handlingene.
Kunst som WAP kan ikke være mer verdifull og nødvendig i en tid hvor folk aktivt prøver å avlære sine egne skjevheter og erkjenner at de bidrar til forsømmelse av svarte kvinner.
Under raserevolusjonen som har oppstått etter drapene på Geroge Floyd, Breonna Taylor og andre, har svarte kvinner fungert som banebrytende for fortalervirksomhet og støtte for alle undergrupper i det svarte samfunnet. Fra den manglende medfølelsen som Megan mottok etter å ha blitt skutt, til de få innsatsene fra autoritative skikkelser ved Oluwatoyin Toyin Salaus død, har det blitt mer tydelig enn noensinne at svarte kvinner ikke får samme beskyttelse - eller til og med får lov til å eksistere på samme måte - som andre kvinner, rett og slett på grunn av det partiske objektivet samfunnet ser på oss.
Å kritisere WAP som nedverdigende, umenneskeliggjørende kunst er en kamuflasje for kritikk av svart kvinne som et problematisk uttrykk. Når feminister med annen bakgrunn og rase tar til orde for reproduktive rettigheter, valgfrihet og ytringsfrihet og gjenvinner kroppen sin, blir de sett på som progressive og lidenskapelige forandringsskapere. Svarte kvinner fortjener å bli sett på det samme når de velger å vise feminint uttrykk gjennom dans, vokalitet og klær. Enten demonstrasjon eksisterer i form av en protest med tegn som leser Min kropp, mitt valg eller en fargerik musikkvideo der Megan Thee Hingst blir sett gjør splittene i en tigertrykt bodysuit, fortjener alle kvinner å uttrykke sin seksualitet hvordan de velger, uten kritikk fra andre. Problemet med å kritisere to unge kvinner med farger for å synge om sex og utføre dansebevegelser som mange av oss skulle ønske vi kunne etterligne, er at selve kritikken stammer fra dype rotfulle, historiske skjevheter. Disse stereotypiene etterlater svarte kvinner ubeskyttet og sjelden tatt på alvor, og skaper en farlig fortelling som støtte ikke er synonymt med kvinners seksuelle lyster.
I likhet med det lyriske og visuelle innholdet i WAP, har femininitet og kvinnelighet alltid vært kontroversielle temaer, som viser at samfunnets ide om hvordan en kvinne skal oppføre seg, kle seg og snakke for å motta respekt og kjærlighet, fremdeles er ganske konservativ. Optimistisk, sammen med kampen mot politibrutalitet, systemisk rasisme og fasisme, får svarte kvinner økt oppmerksomhet når det gjelder deres anmodninger. Kunst som WAP kan ikke være mer verdifull og nødvendig i en tid hvor folk aktivt prøver å avlære sine egne skjevheter og erkjenner at de bidrar til forsømmelse av svarte kvinner. Reaksjonen deres på videoen alene vil raskt varsle dem om hvor deres synspunkter står.
WAP er et godt eksempel på progressiv kvinnelighet og moderne femininitet. Temaet for kvinner som prioriterer nytelse og glede går fra start til slutt. Befrielse og makt vises i tekstene, og plasserer sporet som duos mest fremover og overbevisende uttrykk ennå. Dessuten smeller sangen.