Aristos Ruby da Cherry Petrou og Scott Slick Sloth Arcenaux Jr. er Suicideboys . Duoen - innfødte i New Orleans og første fettere - begynte i 2014 etter et tiår med å banke rundt (Petrou i punkband og Arcenaux som DJ og produsent), og ga ut et sted rundt tre dusin solo- og samarbeidsprosjekter i løpet av de neste årene. . Gruppene Three 6 Mafia -påvirket lyd og ærlige, depresjonsfylte tekster slo et akkord med en helt ny generasjon, og fikk innflytelsesrike fans som avdøde Lil Peep og ble forfedre til SoundCloud -rapbølgen.
Etter å ha tatt nesten et år fri fra sin hektiske utgivelsesplan, er Suicideboys tilbake med Jeg vil dø i New Orleans . Jeg tok kontakt med gutta på komplekset den første hele dagen da platen var ute i verden (og morgenen etter deres store utgivelsesfest) for å snakke om neste trinn i gruppens evolusjon.
(Dette intervjuet er redigert og kondensert for klarhet.)
Dere løslatt 35 eller 40 EP -er på et hektisk klipp, men så var det et stort brudd før dette albumet. Var det tøft å gå 11 måneder uten å gi ut musikk?
Ruby da Cherry: Det er et interessant spørsmål fordi det var tøff - ikke i låtskrivingsprosessforstand, men mer jeg og han prøver å finne ut hva dette neste kapitlet i dette ville være. [Vi] slet med, som du sa, OK, vi har 35 utgivelser med 300 sanger og 40 videoer. Hva blir det neste?
Jeg personlig kunne ikke finne på noe. [Scott] fortsatte å skru ut taktslagene fordi helvete aldri slutter med det. Det var nødvendig å ta den pausen for å gjenopprette de kreative juicene og ta et skritt tilbake og være som: Hvor er vi og hvor skal vi? Før var det litt som å bare legge følelsene våre ut på papiret og spille det inn.
Slick Sloth: For meg var det annerledes fordi hvis jeg ikke jobber for en dag, følte jeg at jeg og han ble så bakover. Og det er som: Hva i helvete skal jeg gjøre?
R: Vi hadde noen få sanger vi hadde spilt inn i begynnelsen, for omtrent 11 måneder siden. Noen av dem var vi som: Dette er kult. Dette er en god retning. Og så på noen av dem var vi som: Dette høres bare ut som alt annet gjorde. Vi må gjøre noe annerledes. Så denne prosessen var de fleste sangene som ble kastet ut av alt fra Suicideboys -katalogen.
Hvordan vil du beskrive forskjellen i lyd på dette prosjektet i motsetning til de 35 før det?
R: [ Ler. ] Jeg vil si at vi fokuserte på å ikke glemme de gamle Suicideboys -røttene, men også omfavne: Hei, vi har vært her i tre år nå. Vi kan ikke fortsette å lage samme musikkstil. Spesielt i disse dager endres trendene innen musikk og trendene i alt så raskt at det er smart av deg å ta hensyn til de kommende trendene som nærmer seg og dra nytte av dem hvis du er interessert i dem, hvis det er noe du føle.
Dere har 10 år med å være i punkband og være DJ. Så, hvordan er det etter å ha slipt så lenge, å ha noe som faktisk var vellykket på en skala som du ikke hadde truffet før?
R: Det er et friskt pust. Helt siden jeg begynte å spille inn for Suicideboys, fortalte vi hverandre at det ikke er andre utfall enn at vi har gjort dette. Var eldre også. [Det er] viktig å få dritt sammen i en viss alder. Vi har alltid fortalt hverandre, hei. Dette er ikke noe annet alternativ. Dette kommer til å skje. Folk forteller oss alltid, Hei, det var raskt. Se hvor mye du har sprengt. Det var så fort. Jeg liker, ikke fort i det hele tatt, fordi vi har gjort dette så lenge.
S: Det er et veldig godt poeng. Folk synes det var veldig fort, men jeg har gjort dette siden jeg var 13.
Scott, du hadde faktisk en produksjonsavtale med Universal/Republic en stund, ikke sant?
S: Ja, det gjorde jeg. Jeg hadde en intern avtale, og jeg ble kongelig ødelagt.
Ble noen låter fra det noen gang gitt ut?
S: Ja. Jeg vil heller ikke snakke om dem fordi det kommer under huden min. Men en ganske stor. Si det slik: Disse personene som bor i et herskapshus utenfor det, og jeg fikk en sjekk på $ 70 000, totalt.
Hva lærte du av den erfaringen?
S: Det var rart fordi det ikke er slik. Det er ikke som å besøke kontorer og nettverk og møte nye mennesker. Det var akkurat som om du får en telefon fra dem hver dag som sier: Hei, jeg trenger denne beaten, denne typen beat, denne typen beat og denne typen beat fordi så og så, og så og så, og så og jobber med et album. Jeg trenger at du får dem til meg i kveld. Vær oppmerksom på at jeg jobbet en ni-til-fem-jobb den gangen, så det var tøft. Det var ærlig talt et levende helvete.
Jeg vil snakke om begrepet SoundCloud rap. Det er en sjanger som dere ofte blir kastet ut i. Føler du noen forbindelse til disse ordene i det hele tatt?
R: Jeg føler at jeg ikke ble kastet inn i SoundCloud -rapsjangeren. Jeg føler at vi burde være det fordi vi hadde en stor rolle i det. Jeg føler at når folk kaster ut SoundCloud -begrepet, fokuserer de mer på mumle -rap, uansett i helvete. Men jeg vil gjerne bli inkludert mer på SoundCloud -raplisten fordi det er en slags renessanse som skjer med denne digitale tidsalderen. Jeg føler at jeg var en del av det, og jeg vil bli inkludert i det.
Når det gjelder selve begrepet, SoundCloud -rapper, gjør vi vårt beste for å prøve å ikke passe inn i den formen. Hvis det skjer, skjer det, bare fordi han har dreadlocks og jeg har farget hår [men] vi prøver å ikke bli inkludert i formen av det.
Noen som var i den verdenen og som vokalt regnet deg som innflytelse, var Lil Peep. Kjente du ham?
R: Ja mann. Peep var en stor fan av oss. Han slo oss da vi hadde omtrent 3000 følgere på SoundCloud som tilbyr å betale oss $ 100 for en funksjon. Vi gjorde det, men det ble avlyttet. Noen andre tok sangen og ga den ut uten Peep på den. Det er første gang jeg noen gang har hørt om Peep, og det stakk ut fordi en av vennene våre fortalte oss, Hei, en av artistene mine Lil Peep fikk en funksjon fra dere, og han har faktisk aldri fått det fordi denne fyren oppfanget det. Dette var liksom 2015. Jeg var som, Hvem er denne gutten? Jeg følte meg dårlig fordi denne gutten ble ødelagt og jeg ville ikke at den skulle være fra oss.
Derfra holdt jeg øye med ham. Deretter satte Fat Nick og Mikey the Magician virkelig Peep på. De var en klikk som het Schema Posse, og jeg fortalte en av gutta som forlot Schema Posse, hvis Lil Peep eller Ghostemane noen gang vil gjøre noe, vil de ikke gjøre det under denne fyren, for han kommer ikke til å ta dem til neste nivå . Bokstavelig talt neste dag forlot de gutta det de gjorde med denne fyren og Schema Posse, og begynte å jobbe på egen hånd.
Vi så Peep i London i fjor, og jeg hadde ikke sett ham på lenge. Første gangen jeg møtte ham, var han en fanboy som lurte på å møte oss. Han var en superkul gutt. Vi holdt på med den samme typen musikk. Jeg ser ham ikke på et eller to år, og vi ser ham i London. På dette tidspunktet gjør han moteuken. Han er sprengt. Denne gangen var jeg nervøs for å møte ham igjen. Jeg var som, Hva skjer, Peep? Du lurer, du. Han kom på scenen med oss, kjente hvert eneste ord til sangene våre.
Scott, du har sagt at du får gåsehud når du snakker om ham. Hvorfor?
R: Se på virkningen han hadde, mann.
S: Ja, virkningen og han er så ung. Ingen så unge fortjener å gå ut, og det samme gjelder med XXXTentacion. Vi hadde faktisk gleden av å møte ham.
R: Vi tok med [XXXTentaction] på hans første tur, Southside Suicide Tour . [Han] var ærlig talt en godhjertet, ekte fyr. Han var et menneske og hadde demoner han kjempet med, som alle andre. Det er bare så trist.
Han ble låst inn ganske raskt etter at vi tok ham med på tur. Vi hadde øynene våre på Peep og X i lengste tid, og prøvde å få dem til å være en del av det de gjorde, men de hadde sine egne ruter. Det er uheldig [i] Peeps -saken, han måtte gå bort for at folk faktisk skulle begynne å være oppmerksom. Men jeg tror han åpnet en dør for at mange andre mennesker kan bli seg selv.
Hvor var dere da dere fant ut at Peep døde?
R: Vi var i Reno, Nevada på et kasino. Vi hadde nettopp spilt et show kvelden før, eller vi spilte det den kvelden. Så vi var på buffeen med all denne fantastiske maten. Det var som to på ettermiddagen. Så kommer en av DJ -ene ned og ser ut som et spøkelse og forteller oss, Yo, Peep døde i går kveld. All den maten ble plutselig det mest lite appetittvekkende jeg noensinne har sett i mitt liv.
Jeg sendte en melding til Bexey, en av vennene hans, fordi han var på tur med ham, og jeg var som: Fortell meg hva som skjer. Jeg trenger å vite. Han var som, Uansett hva du hører er sant. Vi spilte Salt Lake City dagen etter. Det var 3500 barn som kom ut. Vår DJ Meth var virkelig gode venner med Peep. Han gikk ut og spilte Beamer Boy, og det var en av de mest emosjonelle tingene jeg noen gang har opplevd i mitt liv.
På den nye sangen FUCK the Industry kaller dere dere svarte sauer. Hva betyr det?
R: Jeg føler at jeg ble ignorert mye. Vi får ikke mye kreditt som skyldes, og jeg synes det er tull. Ble satt på samme plattform som disse artistene som ikke gjør halvparten av dritten vi gjør. De bruker ikke halvparten av tiden vi bruker. Var veldig profesjonell når det gjelder denne musikkskiten.
disse barna tenker: 'Jeg kan bare komme med en liten gimmick. Jeg velger en hårfarge, og så kaller jeg meg Lil TV -skjerm og kommer med en hel blanding. ' - Ruby da Cherry
Jeg tror disse barna tenker, jeg kan bare komme med en liten gimmick. Jeg velger en hårfarge, og så [kaller jeg meg] Lil TV Screen, og kommer med en hel blanding. De kommer med en gimmick der fyren bare opptrer i undertøyet og deretter bom, han er den største jævla tingen. Det er tull fordi vi gjør mye for disse barna. Vi ofrer mye. Vi tilbringer ikke tid med noen av familiene våre. Jeg savner høytider for å være på farten og gjøre det vi gjør. Jeg vil bare ha litt kreditt. Det er det.
Dere er fra New Orleans, og er store fans av Cash Money og sprettmusikk. Hva tenkte du om at [original Cash Money artist] Magnolia Shortys stemme ble samplet på Drakes In My Feelings?
R: Jeg hater det. Jeg er den fyren. Jeg liker, nå vil alle vite om dette. Det er meg. Ærlig talt ble jeg forbanna. Jeg er forbanna fordi Drake skjøt den jævla videoen på Genes Po-Boys. Jeg tilbragte høyskoleeksamenskvelden i baren ved siden av Genene og prøvde å kjøpe kokain, og i stedet kjøpte jeg crack. Jeg har historier om gener, fyr. Denne fyren trekker seg opp og spiser en liten roastbeef po -gutt med grillen i hvitt gull. Dens Drake, men den slags superkulturelt tilegnende til New Orleans. Det var det samme som han gjorde med Memphis, bror.
S: Jeg er enig med deg.
R: Jeg var ikke kul med det. Jeg mener jeg er glad for at noen ga en liten hyllest til New Orleans. Jeg tror jeg blir positiv. Han kjente det i det minste. Så mye som det er frustrerende og jeg vil være en hater, samtidig som han i det minste viser kjærlighet til byen.
to av sangene jeg sendte drake var veldig sprettpåvirket. og så hører jeg 'I mine følelser' og 'Hyggelig for hva', og jeg liker bare: 'tuller du med meg?' - Slick Sloth
S: Tilfeldigvis hektet onkel Juice [Juicy J] meg opp og var som, Yo, Drakes på jakt etter takter. Så jeg liker, ok, la meg sende ham noen ting. To av sangene jeg sendte ham var veldig sprettpåvirket. Og så hører jeg [In My Feelings] og Nice for What, og jeg er akkurat som, tuller du med meg? [ Ler. ]
En siste sang jeg ønsket å snakke om var Nicotine Patches. På den snakker dere om 27 -klubben og det faktum at du nå er eldre enn mange av heltene dine var da de døde.
S: 27 Klubboverlevende.
R: Jeg kom på denne lille melodien. Melodien er veldig bubblegum valmue, men jeg ville ikke at teksten også skulle være poppy. Derfor skrev vi: Hold ut, alle heltene mine råtner i gravene sine/En dag blir jeg den samme. Vi forventet aldri å komme så langt-og jeg mener ikke vellykket, jeg mener aldersmessig. Vi forventet ikke å leve så lenge. Hvis vi fortsatt hadde prøvd å få det i denne alderen, hadde jeg avsluttet dritten min.
Det er morsomt, for da jeg først begynte å rappe, skrev jeg denne sangen om hvordan jeg [ville ikke] få mine små 15 minutter med berømmelse og deretter falme ut hvis jeg noen gang klarte det. Jeg vil bli skutt. Jeg ønsker å dø på den jævla toppen fordi jeg vil bli større enn selve livet, bli et kulturelt ikon, et fenomen - det er akkurat det som skjer med Peep og X akkurat nå. De døde på sitt høyeste nivå, og du kommer ikke til å høre navnet hans for alltid.
Jeg var litt misunnelig på det. Jeg ønsket å bli en Kurt Cobain. Jeg ønsket å være en 2Pac eller hva som helst. Nå som 27 har gått og fortsatt var her, sånn som: Skal jeg fortsatt kjempe for døden, eller skal jeg innse hva vi har? Du trenger ikke å dø for å forandre noens liv. Du kan fortsatt være her.
S: Men jeg føler at mange rappere og bare musikere generelt ødelegger arven deres ved å fortsette. Jeg skal være hjemløs før jeg gjør det, og jeg er sikker på at Ruby er enig med meg.
Jeg var en narkoman for fem år siden, og hvis det ikke var for denne gutten her, var jeg død. Men han trakk meg ut av sporet. Og det hele henger sammen med hele døende-før-30-tingen fordi vi bokstavelig talt inngikk en blodpakt og var som om vi skulle få dette til på noen måte som er nødvendig. Vi ga ikke opp på hverandre. Vi holdt fast ved det, og det var det vanskeligste jeg noen gang har jobbet i livet mitt, og kom bare opp da vi begynte.
R: Det var det beste med hele denne mannen. De kommende årene, du liker, jeg vil ha mer. Jeg ønsker mer. Jeg ønsker mer. Og så når du blir mer, liker du. De årene er sannsynligvis de beste årene.
S: De var best, mann.