Chief Keef er et ikon i en bransje han ikke bryr seg om

Chief Keef

I hvilke av de følgende scenariene er Chief Keef en større legende? En der han er en pioner i en Chicago-drillscene full av artister som overlevde, holdt seg fri og sameksisterte nok til å bli en multi-platina musikkscene, ala Atlanta-felle? Eller den nåværende virkeligheten, hvor mange drillartister har dødd eller gått i fengsel, og hans tilstedeværelse ikke bare er et bevis på hans musikalske evne, men på hans besluttsomhet? Det er et diskutabelt tema, men uansett hvordan du ser på det, er Chief Keef et ikon.



Det er fans som ser på ham som en advarsel om umodenhet og uoppfylt potensial. Men spørsmålet ville da være oppfyllelse for hvem? Chief Keef fyller 25 år i dag, og han har gjort omtrent alt han ønsket å gjøre, uansett hvem som ikke ville at han skulle gjøre det. Han er påstått, ikke bare fordi han var med på å introdusere drillmusikk til verden og ble en søyle i en by som skrev om det kulturelle leksikonet, men fordi han slo musikkindustrien i deres eget spill.

Chief Keef, født Keith Farrelle Cozart, var en 16 år gammel husarrest da han først nådde nasjonal beryktelse. Et tilfeldig møte med Chicago Police Department ble til fire forbrytelser etter at politiet påsto at han hadde rettet en pistol mot dem og stakk av. Med tanke på de svarte menneskene i politiet, er det et mindre mirakel at han forlot situasjonen i live. Han mottok 30 dager med husarrest og 30 dager med internering for anklagene, som inkluderte ulovlig bruk av pistol.

I en særegen skjebnevending, a viral video av en fan som feiret løslatelsen fra husarrest, fikk folk til å slå ham opp på nettet. Nysgjerrige åtseldyr funnet Bang og videoen til tittelsporet, som snart samlet millioner av visninger. Bang var utvilsomt inspirert av Gucci Mane og Waka Flockas -produksjonen, men i stedet for å replikere Guccis fingerferdige twang eller Flockas brute force, befalte Keef den truende produksjonen med en stålfast, til tider melodisk levering. Chicago hadde lenge vært kjent for Kanye West og Common på det ene spekteret, og Do or Die og Twista på det andre, men noe nytt skjedde. Keef var en spirende mester i drillmusikk, en fabelaktig fetter i fellen født fra Chicagos -gjengepidemien.

Folk over hele landet la merke til hva som skjedde i Chicago tidlig i 2012, og Chief Keef matet dem ved å laste opp videoene hans direkte til YouTube. Fansen ble hekta da han droppet sin ode for å forakte, jeg liker ikke. Bransjen visste lite, han varslet resten av karrieren. Keef ble en av rap -verdens heteste handlinger det året, ansporet av hans Tilbake fra de døde mixtape og Kanyes stjernespekket I Dont Like remix. Det var en rekke artister som prøvde å signere ham, inkludert Soulja Boys SODMG, Birdmans Cash Money og Young Jeezys CTE. Til slutt inngikk han en avtale med Interscope og markerte et nytt karriereplatå. Men det var snart tydelig at han ikke var nede for bransjespillet.

I løpet av en januar 2013 intervju med Richmonds Power 92.1 spurte radiojock TT Torrez Keef om han så på 50 Cent, som han hadde begynt å henge med, som en mentor. De fleste PR-trente artister ville gitt et fiffig, hyggelig svar, men Keef ga dem sannheten: Nei, vi kjører Ferrari sammen. Han er kul, men jeg vet ikke hvem som fortalte deg det der. ' Han forklarte også hvorfor han ikke signerte til Young Jeezys CTE: Jeg kan signere folk, hvorfor skulle jeg signere til Young Jeezy?

Han var ikke engang 20 år gammel ennå, men det var klart at han allerede var sin egen mann. Som han gjenspeiles i 2015 , gjennomsyret desenchantment hans Interscope-opplevelse, spesielt etter at tidligere Interscope-sjef Jimmy Iovines dro til Apple i 2014. Keef viste ikke forestillinger, hoppet over etikettforpliktelser og forlot beryktet 50 Cent og Wiz Khalifa i ørkenen da han droppet sin egen Hate Being Sober-video skyte. 50 senere twitret , 'Det er ikke morsomt @ChiefKeef har ikke solgt noen plater ennå, de vil trekke pluggen på ham. Lite visste 50, Keef kunne ikke brydd seg mindre. Young Chop har sagt at han følte at Interscope -ledere ikke forsto Chief Keef. Men selv om de ikke forsto ham, forsto han spillet.

I løpet av bare noen måneder hadde Keef gått fra et barn som bare skrapte på blokken til en spirende superstjerne. Hans raske oppstigning viste alle måtene hvor stjernestatus kan være umenneskelig. De fleste artister med et talent av talent får skyve seg inn i en fiskebolle i industrien der den evnen blir ubarmhjertig kommodifisert. Folk ser på dem som alt annet enn en person. Etiketter så på Keef som et produkt. Voyeuristiske fans bagatelliserte ham til en skikkelig tegneseriefigur i en Chicago -gjengepidemi som de på en stedvis påvist på nettet. Kritikere som Rhymefest tenkte han var en bombe som representerer den meningsløse villskapen som hvite mennesker ser når nyhetene snakker om vold i Chicago. Den gang Chicago-ordføreren Rahm Emanuel gjorde drillartister til syndebukker for våpenvold i stedet for å forkjempe dem for å finne et kreativt utløp til tross for alle måtene byen sviktet dem. Så mange mennesker hadde definert Chief Keef før han klarte å definere seg selv. Det burde ikke komme som en overraskelse at han raskt ville ut, og han fortjener æren for tvinger sin vei ut av etiketten.

Noen av hans narrestreker var umodne. Men det føltes godt å se en etikett bli skrudd over for en gangs skyld. Musikkindustrien lever på å signere unge svarte artister til utnyttende avtaler. Chief Keef kunne ha vært et annet navn på transportbåndet, kastet på hyllen når forholdet ikke lenger var gunstig. Men Keef fikk berømmelse, økonomi for sine neste trekk, og la dem være uavhengige. I januar 2014, over to år etter hans Endelig Rich debut, ble han formelt løslatt fra Interscope.

Chief Keef bør bekjempes for den han er i dag: selvsikker i en tid da alle andre jager flyktig validering.




Chief Keef kunne ha vært den første artisten som signerte med Apple Music i 2014, men han takket nei. Jeg vet ikke. Jeg gjorde det bare ikke, fortalte han XXL . Innholdssjef i Apple Music, Larry Jackson, har sagt at han ikke forventet at Keef skulle godta avtalen, noe som innebar en instinktuell forståelse av rapperne.

Våren 2014 hadde Keef forlatt Chicago for å gå til LA. Han kunne ikke gjøre show i Chicago og måtte være forsiktig med hvordan han flyttet i byen på grunn av rivaliserende gjenger. Han hadde henvist til Chicagos velstående Highland Park -nabolag, og til og med klaget naboene til han ble kastet ut. Til tross for hans nyvunne berømmelse og mangel på voldelig aktivitet siden han tiltrukket den berømmelsen, omfavnet Chicagos etablissement ham aldri. Sommeren 2014 mottok han to benker i Cook County for mislykkede rettsmøter. Selv om han noen gang vil komme tilbake fra LA, kan han ikke gjøre det uten å risikere arrestasjon.

Nok en gang var rettssystemet varselet for et nytt kapittel for Chief Keef. I LA møtte han ikke lenger forventninger om musikkstjerne av etiketter og fans, eller ble demonisert som Chicago -høsteren. I 2015, den da 20-åringen fortalte Billboard at , 'Det er bedre her [i L.A.] enn i Chicago, fordi jeg fikk så mange problemer. Jeg liker å bo her ute. Jeg tror det forbedret meg. Det forandret meg og [inspirerte] meg til å dra et større sted. '

Han bemerket også under intervjuet at drapet på fetteren Big Glo i 2014 ga ham beskjed om at det var på tide å vokse opp. Med døden så utbredt rundt ham, teoretiserte han kanskje en sølvfôr ut av selvbevaring. Tragisk nok, bare en dag etter lytteøkten hvor han snakket med Billboard , hans venn, rapperen Capo, ble skutt og drept i Chicago. I januar 2018 fikk hans fetter, den kjære rapperen Fredo Santana, et dødelig anfall klokken 27. I juni ble det opprinnelige Glo Gang -medlemmet Tray Savage drept i Chicago. Under en episode av Terapeuten , telte han over 11 mennesker som ble drept. Da Dr. Siri Sat Nam Singh spurte ham om det var følelsesmessig usunt å ikke føle tristhet over tapet, trakk Keef på skuldrene og sa: Jeg vet ikke.

Karrieren hans er en casestudie for å revurdere hvordan vi oppfatter musikkindustriens suksess, spesielt for svarte artister. Handler det om beregninger eller en følelse av oppfyllelse av kunstnere?


Du kan bla gjennom kommentarene til gamle Keef -videoer og se folk klage over hvor mange av de unge mennene i klippene som er døde. Han ble skutt på i juni 2018 etter ordre fra 6ix9ine, som han hadde en online ordkrig med. Det ville ikke være overraskende hvis traumer tynger ham på en måte han ikke kan formulere; kanskje det ikke finnes ord for et så uberegnelig tap. Men ett ord som kan brukes til å beskrive ham nøyaktig er utholdenhet.

Han kanaliserte Gucci Maneby og ga ut dusinvis av prosjekter de siste fem årene, alle uavhengig. Selv om han i stor grad unngår mainstream -rap, vises han av og til på store etikettprosjekter, og samarbeider sist med Lil Uzi Vert på Kobe (Bean) fra Evig angrep.

Uzi har ofte rost Sosa for å ha påvirket lyden hans, og han er ikke den eneste unge artisten som feiret Keefs innvirkning. Lil Pump fortalte J. Cole at Keefs ankomst føltes som en helt ny æra for hip-hop. Uzi og Playboi Carti har begge undret seg over hvordan Chief Keefs innledende innvirkning var så enorm at XXL la ham på coveret til Freshman i 2012 til tross for at han ikke var til stede for skytingen (han sonet en fengsel på 6 dager).

Keef oppnådde først anerkjennelse med grusomme, ikke-tullplater, men Endelig Rich har en melodidrevet lyd som fungerer som rammen for så mye neoterisk trap-rap. Love Sosa, No Tomorrow og Citgo er i det musikalske DNA -en til din favoritt rap -crooner, fra Uzi til Lil Baby til Post Malone. Og når lyden ble gammel for ham, avduket han en ny.

Prosjekter som Allmektig Så og Tilbake fra de døde 2 demonstrere en mumlende, fryktelig mikrofon tilstedeværelse som blir grunnlaget for lyden som pejorativt kalles mumble rap. Hans tropp, gjeng og andre ad-libs er overalt nå. Keef registrerer ikke bare ad-libs etter verset, slik det er vanlig. Hans frittflytende stil tillot ham å smelte hans slagord i det faktiske verset på en måte som mange artister løp med. Han har det musikalske spekteret å gå fra Faneto til Can You Be My Friend, en luftig Dancehall-smak.

Chief Keef har ikke en båtlaster med plaketter eller trofeer, og helvete må utestenges fra BET -prisene for å få en nikk på livstid, men han fortjener alle blomstene sine nå. Hans innvirkning på rap og populærkulturen generelt er ubestridelig. Han var en av de første artistene som blåste opp på YouTube. Han hadde en hånd i dannelsen av to rap -undersjangere som nå er over hele verden. Hvis han ønsket å spille bransjespillet, hadde han all utmerkelse det er. Men han bryr seg ikke om det.

Å ha en så stor innvirkning på mainstream -rap, mens den samtidig spørrer maskinen, er intet mindre enn legendarisk. I stedet for å beklage det som kunne ha vært, bør Chief Keef bekjempes for den han er i dag: selvsikker i en tid da alle andre jager flyktig validering. Karrieren hans er en casestudie for å revurdere hvordan vi oppfatter musikkindustriens suksess, spesielt for svarte artister. Handler det om beregninger eller en følelse av oppfyllelse av kunstnere?

Han forlot de store, og nektet å bli utnyttet for sitt talent, og har det bedre å operere på sine egne premisser. Det kan ha vært andre strålende talentfulle artister tapt for gatene som kunne ha påvirket popkulturen på samme måte, men de fikk ikke sjansen til å fortelle sin historie. Chief Keefs innvirkning taler for alt deres potensial.

Les Neste

En tidslinje for Meek Mill og Nicki Minajs forhold etter samlivsbrudd